Práce analyzuje transmediální vyprávění realizované v pozadí projektu britské virtuální kapely Gorillaz. Uskupení sestávající ze čtyř kreslených interpretů vytvořili v roce 1998 hudebník Damon Albarn a výtvarník Jamie Hewlett a od té doby funguje projekt (s menšími či většími pauzami) dodnes. Cílem textu je projekty z období 1998 - 2018 zachytit a popsat tak, aby na nich bylo možné demonstrovat jednu z vývojových linií transmediality. K tomu využívá teoretické práce Andrey Phillips - A Creator's Guide to Transmedia Storytelling (2012) a Jasona Mittella - Complex TV (2015). Pro zachycení specifik videoklipu jako prostředku vyprávění se uplatňuje především reflexe Unruly Media (2013) od Carol Vernallis. Výsledný text přináší ucelený soupis projektů a zapojených mediálních platforem. Poukazuje na proměny a způsob interakce s recipientem a akcentuje význam metafikčních postupů, na jejichž základech Gorillaz fungují.The thesis analyses transmedia storytelling set in a British virtual band Gorillaz. The band comprised of four cartoon characters was created by musician Damon Albarn, and artist Jamie Hewlett in 1998 and ever since it has been running (with shorter or longer breaks). The aim here is to collect and record their projects held from 1998 to 2018, and to demonstrate one of the development lines of a transmediality based on Gorillaz' work. For this purpose, there are used theoretical concepts by Andrea Phillips described in A Creator's Guide to Transmedia Storytelling (2012) and by Jason Mittell, Complex TV (2015). To capture a specific nature of music video as a narrative device, there is employed Carol Vernallis' Unruly Media (2013). The resulting text provides a summary of the band's projects and media platforms they used throughout. It also highlights ways of interaction and a metafictional technique, which essentially constitutes the basis of Gorillaz' storytelling.