Jako hlavní téma mé práce jsem si vybrala problematiku zapojení výtvarného obrazu do filmového a k tomu příslušné teorie. V první kapitole se věnuji rozdílným i společným prvkům filmového a výtvarného umění. Dále pak i jejich vymezení. Nadchází část věnovaná teorii, která se zabývá právě propojením těchto dvou uměleckých druhů. Je to teorie ?Pikto ? filmu? Françoise Josta. Další oddíl je věnován jednotlivým modům a těmi jsou Transsémiotizace neboli obživlý obraz/tableau vivant a Transfiguralita, která se zabývá typy výtvarných obrazů přes celé plátno. Tématem kapitoly druhé je pojem obraz a to jak obraz filmový tak i výtvarný. Opět se snažím vymezit jakési základní klasifikace, spojující prvky a význam tohoto pojmu jako takový. Jelikož jakýkoliv obraz je opatřen rámem nesmí v mé práci chybět právě kapitola věnující se teorii rámu. Snažím se formulovat i jeho možné funkce. Do této části jsem zařadila i okruh problému vizuálního pole a jemu příslušným pohledům na proces rámování. Na tyto teorie velmi úzce pak navazuje kapitola Odrámování dle Pascala Bonitzera. Jedná se o jakousi perverzi ironizující funkci filmového i výtvarného obrazu. Poslední kapitola je věnována prostoru a to prostoru filmovému. Definuji jeho tři typy dle teorií amerického filmového teoretika Jamese E. Cuttinga s propojením monokulárních hloubkových podnětů. Navazující je oddíl s názvem Perspektiva, který se zabývá třetím rozměrem, tedy hloubkou prostoru. Dotýkám se i kognitivní psychologie v některých kapitolách více a v některých méně. Následuje praktická část, kde aplikuji mnou danou teorii na jednotlivé biografické snímky o Franciscu de Goyovi. Poslední kapitola práce je jakýmsi souhrnem mnou dané teorie s vymezením společných i rozdílných částí této problematiky.The aim of this thesis is to comment on the problem of the connection of graphic image into the film image. The first chapter of the thesis deals with the features which are specific for each art and features shared both by graphic and film art together with their restriction. The theoretical part is focused on the connection of these two arts. It is the theory of pikto-film by Francois Jost. Next part covers individual styles like transsemiotization, in other words living picture/tableau vivant, and transfigurality which deals with the types of graphic pictures over the whole screen. The second chapter focuses on the term image itself both in film and graphic art. Basic definition of the word is explained together with the elements and meanings belonging to both arts. Essential part of every picture/image is the frame so the frame theory and the functions of the frame are defined as well. This part of the thesis also provides information about visual field and its perspectives on the process of framing. The chapter Unframing according to Pascal Bonitzer is closely connected to these theories. It is a kind of perversion which deviates, the function of graphic and film image. The last chapter deals with the three types of film space based on the theories of American film theorist James E. Cutting. The subchapter called Perspective examines the three-dimensional space. I also tried to apply cognitive psychology throughout the thesis. Practical part shows the direct application of established theory in individual biographical pictures about Francisco de Goya. The last chapter of the thesis summarizes the theory and all the common and different features of the problem.